吉米·巴菲特的Coral Reefer乐队启航寻找未来：“我们在歌曲中找到了它”

　　这是8月一个炎热的周四下午3点，在阿拉巴马州的奥兰治海滩。在“码头”(the Wharf)这个集娱乐、购物、餐饮、住宿于一体的综合体的外围停车场里，一小群死忠分子正在形成。在其中一处，一位中年男子已经穿上了他的椰子胸罩，正在系他的草裙。

　　这是个好兆头。

　　半小时后，在码头露天剧场(Wharf Amphitheater)内，麦克·麦克纳利(Mac mccanally)拿起一把原声吉他，开始弹奏一段手指风格的旋律，这段旋律填满了空着的1万个座位。他开始唱《换频道》(Changing Channels)，这首歌是他与吉米·巴菲特(Jimmy Buffett)在80年代末共同创作的。

　　这就是秩序召唤。等他演奏完的时候，已经有十几个音乐家顶替了他们的位置，拿起了乐器。“你想要什么，理查德?”麦克纳利问负责音板的里奇·戴维斯。在接下来的45分钟左右的时间里，你会清楚地看到戴维斯的工作是什么:舞台上有13名音乐家，不同寻常的乐器组合，包括踏板钢，钢鼓，键盘和小号。有几个演奏者在演出中换了乐器。有12弦的原声贝司和6弦的电贝司，还有电贝司和原声贝司。主唱由五位歌手轮流担任，其中一些人在演出期间会换位置。

　　乐队演奏了“纬度的变化，态度的变化”，由斯科蒂·埃默里克领唱。“还有人想做什么吗?”麦克纳利问道。有人说，“我可以做一点‘火山’。“‘飓风季节’也是，”贝斯手吉姆·梅尔说。

　　唱完《火山》后，梅耶尔问埃默里克:“斯科蒂，你感觉怎么样?“感觉很棒!”埃默里克说。

　　这种情况持续了一段时间。尽管很复杂，尽管有压力，但没有戏剧性，没有急躁，没有对闷热的抱怨。无论是尝试《猩红海棠》(Scarlet Begonias)的开头，还是Nadirah Shakoor为《一个特别的港口》(One Particular Harbour)登台，还是乐队为《南十字星》(Southern Cross)尝试新的节奏，乐队似乎都能像针扎进凹槽一样精确地击中一切。

　　一切进展顺利是另一个好兆头。

　　一方面，这一切都是理所当然的。吉米·巴菲特(Jimmy Buffett)精心挑选了珊瑚大麻乐队(Coral Reefer Band)的成员来演奏他的歌曲，他们已经这样做了很多年。他们可以合理地预期，在演出开始前5个小时出现在草地小品上打领带的家伙，以及很快会加入他的5000多人，都是来玩的。他们知道歌，他们知道乐队。他们都希望这能成功。

　　另一方面，没有什么是理所当然的。吉米?巴菲特(Jimmy Buffett)大约一年前去世了，这场演出是为数不多的几场演出之一，将有助于决定珊瑚大麻乐队(Coral Reefer Band)的未来。

　　今年4月，好莱坞露天剧场举办了一场星光璀璨的致敬活动，从肯尼·切斯尼、扎克·布朗、布兰迪·卡莱尔到戴夫·格鲁尔、乔恩·邦乔维和皮特布尔，明星云集。今年5月，在新奥尔良爵士与传统音乐节(New Orleans Jazz & Heritage Festival)上，巴菲特举行了一场演出。在这场活动中，巴菲特当然受到了人们的喜爱，伊尔玛·托马斯(Irma Thomas)、长号矮子(Trombone Shorty)和其他名人也加入了乐队。但这场演出，以及随后在亚特兰大和辛辛那提举行的两场演出，将为一些新的东西试水。问题是，如果没有名人云集的特别活动，或者爵士音乐节的巨大吸引力，粉丝们会只去看珊瑚冰人吗?珊瑚礁是否能够提供一些重要的东西，而不是对失去的东西的怀念?

　　乐队需要所有能得到的好兆头。

　　排练结束后，每个人都退到有空调的后台，在那里他们中的一些人花时间与记者交谈。

　　“他去世后，我有两个星期有点失落，”吉他手彼得·梅尔说，他是贝斯手吉姆的兄弟。他说，让他突然意识到这一点的是，有几个粉丝恳求他:“请不要停止这首歌。”

　　与巴菲特多年来的每一位朋友一样，梅耶尔也是出于个人原因。他回忆起他们的第一次见面，当时他、他的兄弟和古斯被预约为1989年巴菲特的专辑《去见蜥蜴》(Off to See the Lizard)录制专辑。

　　“我们之间的第一句话是吉米说的，”梅尔说。“他说，‘这是我的新乐队。’我们看着他，好像在说，‘见鬼，我们是来开会的。’”

　　梅耶尔说，他开始相信这就是巴菲特对待生活的态度，就好像他每天醒来都对自己说:“这就是我的新世界。”巴菲特性格的另一个方面给梅耶尔留下了深刻的印象，那就是当梅耶尔10年前“染上癌症”时，巴菲特表现出的关心和慷慨。

　　迈耶说，这种人与人之间的联系，就像歌曲一样，是他希望通过节目继续下去的东西。

　　梅耶尔说:“很多人认为这只是一条天然的高速公路，我们只是出去玩。“当然，舞台中央的灯塔已经离开了。所以我们必须深入挖掘这些音乐来保持我们的联系。人们争夺太空是很自然的。乐队必须找到它的光中心。我们在歌曲中找到了它。”

　　“在这里做这件事真的很荣幸。没有一些伸展，呻吟和成长是不会发生的。没有人能像吉米那样唱歌，没有人能像吉米那样介绍歌曲，”梅尔说，他赞扬了麦克纳利、创作型歌手威尔·金布罗和其他乐队成员的才华。“我们会想念他的。我们要做的不是试图成为吉米，而是努力为他庆祝。”

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　　金布罗是莫比尔人，在纳什维尔开创多方面独立事业的过程中，与巴菲特偶遇。与梅耶尔一样，巴菲特看到了自己喜欢的人，并让他成为长期的跑步伙伴。金布罗在巴菲特2004年的跨界乡村专辑《冷静的执照》(License to Chill)中担任吉它，巴菲特收录了金布罗的一首歌曲《Piece of Work》。他和巴菲特继续共同创作和录制，直到巴菲特的最后一张录音室专辑《平等的压力》(Equal Strain on All Parts)于2023年底在他去世后发行。金布罗参与创作了几首歌曲，其中一首在巴菲特去世后具有特殊意义，令人振奋的“Bubbles Up”。

　　“这种关系很美好。这只是周围的友谊，”Kimbrough在谈到与乐队一起出现时说，他多年来一直以“荣誉珊瑚大麻”的身份加入乐队。

　　“这是一件特别的事情，”他说。“我是访客，我是客人。我真的很高兴能和这些人在一起，因为我们一起制作了七、八张唱片，还一起演出过……这里就像一个家。”

　　“我也没有期望，”他说。“当他们让我做某事时，我很高兴，当我真的能做到时，我也很高兴。因为我们都在朝着不同的方向奔跑，现在比以往任何时候都要多。这是一次伟大的聚会。唯一的期望就是玩得开心，和你爱的人在一起，演奏人们爱的歌曲。看看之后会发生什么。它是一种开放式的，进入广阔的空间。”

　　金布罗说:“要想知道它是如何工作的，唯一的方法就是把它带到路上，从一张歌单开始。”“再做一份歌单，再做一场演出。现在已经有三部剧了，没有其他剧了。所以我们会从这三部剧中学到很多东西。这是一个不断学习的过程，尤其是像这样的大团队。”

　　说到攀登这条学习曲线，麦克纳利似乎是最优秀的登山者。但考虑到他多次获得乡村音乐协会的“年度最佳音乐家”奖，他们现在可能应该以他的名字命名了，他似乎以一种明显缺乏自我的方式来担任乐队指挥。从他在试音期间低调的指挥到他愿意——或者可能是急切地——走出舞台的聚光灯，很明显，他不希望这成为麦克·麦克纳利秀。

　　与彼得?梅耶尔(Peter Mayer)一样，这似乎直接来自于保留巴菲特精神元素的愿望:他愿意退后一步，让别人拿起话筒，他在人际关系中慷慨大方。

　　“我总是夸耀吉米，”麦克纳利说。“在我对自己有任何信心之前，他就把我置于他的羽翼之下。”

　　他被告知试音过程似乎很顺利，他很苦恼。“这是一种新的仪式，”他说。“老实说，它还不是一台运转良好的机器。我们以平均水平击球。”

　　但他知道自己想要什么。

　　他说:“在最坏的情况下，如果我们只拍这三部剧，那就像家庭团聚一样。”“这是最坏的情况。”

　　他说，这不仅仅是乐队聚在一起，或者人们来看乐队。它是关于人们来见彼此。它是关于人们回忆起他们在巴菲特的演出中感受到的快乐，并有机会再次感受到它。

　　在之前的一次采访中，他说乐队在爵士音乐节上尝到了这种滋味。

　　“有那么多的欢乐，”他说。“这对人们来说意义重大，你知道，那些可能认为这种情况不会再发生的人。这让我们都认为继续庆祝是可能的，对于他的许多粉丝来说，每年都来参加车尾聚会，这是一个机会，让他们来和他们在停车场遇到的人团聚，进来，你知道，一起唱歌，一起欢乐。没有比吉米?巴菲特更令人愉悦的声音了。”

　　现在，在奥兰治海滩，麦克纳利的任务之一就是努力解决歌曲列表的简单物理问题。喜欢的歌那么多，时间却那么少。他说:“他总是说，如果有13个人，如果我们不玩就会闹事。”

　　它唤起了我的回忆。麦克纳利说，巴菲特只是喜欢他所做的事情。每次演出，他都是大楼里最快乐的人。尽管他是一个懒散的人，但在演出中，他总是为小事而烦恼。“在过去的几年里，我可能为我们做的每一场演出都准备了4到5个演出名单，”麦克纳利说。

　　作为乐队指挥，他还有一种罕见的能力，可以从a计划切换到d计划。“吉米喜欢这支乐队的一点，”麦克纳利说。“他换档真的很难。”